扮演黄蜂女方面
PC Gamer杂志的 Tyler Colp 为该作打出 90/100 的高分，他认为 **“扮演黄蜂女带来的刺激感，正是《丝之歌》之所以能成为一款出色动作游戏的核心所在”**。能操控一位 Boss 级角色的强力技能组，是这款游戏最核心的吸引力。
Colp 在评测中写道：“当我没有被敌人痛击时，会有种‘局势逆转’的爽感。《丝之歌》为‘精通玩法’设定的门槛极高，你往往只能短时间达到这种状态，但一旦成功驾驭，那种满足感无与伦比，让你甘愿为这个‘目标’不断追逐。”
“《丝之歌》不仅解决了我在《空洞骑士》中遇到的所有核心问题，还顺带优化了许多我此前甚至没意识到的潜在不足。”——Monica Phillips，DualShockers
《DualShockers》的 Monica Phillips 为该作打出 9/10 分，她盛赞黄蜂女技能组的优化的同时，也肯定了游戏整体玩法的提升：“《丝之歌》的基础玩法与《空洞骑士》大致相同，但它对基于这一基础衍生出的每一个机制和元素，都进行了重构、优化与重新设计 —— 这种程度的续作打磨，我在其他游戏中很少见到。感觉它不仅解决了我在《空洞骑士》中遇到的所有核心问题，还顺带优化了许多我此前甚至没意识到的潜在不足。”
《VGC》的 Ashley Schofield 为游戏打出 3/5 分，她对黄蜂女在《丝之歌》中 **“优雅的移动姿态” 和 “流畅的动作表现”** 印象尤为深刻：“每一个操作指令都能无缝衔接，随着冲刺、漂浮、爬墙跳跃等能力逐步解锁，移动的乐趣也不断升级，让你在探索法鲁姆时既能感受到自由，又能精准掌控角色。”
难度方面
为匹配黄蜂女更强的战斗能力，续作的难度也相应提升。但Rock Paper Shotgun的 James Archer 认为，樱桃团队实现难度升级的方式 **“略显生硬”**—— 他指出，敌人的生命值大幅增加，Boss 的攻击力更是翻了一倍。
不过DualShockers的 Phillips 却对这种高难度 **“乐在其中”**：“随着游戏推进，你很可能会发现，它比原作更快、更狠地‘虐’你。游戏传递的信号很明确：要么掌握机制、精通‘战斗舞步’，要么就等着失败。”
“这本质上是对技巧、认知和耐心的考验。每场战斗都像一场与死亡共舞的较量，而你必须当场学会舞步 —— 这种体验极其震撼。掌握 Boss 的攻击模式、获得奖励，并因这场‘苦战’而感到满足，这种感受贯穿游戏始终。”
然而VGC的 Schofield 却认为，尽管部分 Boss**“是对操作技巧和记忆能力的公平挑战”，但樱桃团队在《丝之歌》中“执意” 增加 “玩家的痛苦”**，更多是在考验耐心，而非技巧：“几乎没有哪个战斗挑战是短平快的激烈对决；相反，由于 Boss 和精英敌人的生命值都高得惊人，每场战斗都变成了冗长的消耗战。‘设计一款让玩家受苦的游戏’本身并无过错，但这种‘受苦’不该是无意义的耗时，也不该是破坏节奏的刻意折磨 —— 还有更多更有吸引力的设计方式可选。”
Schofield 抱怨称，这种极端难度 **“几乎没有趣味性和回报感”，只会让玩家在通关后产生“一种疲惫又空洞的解脱感”**。
但PC Gamer的 Colp 却从难度中找到了乐趣：“《丝之歌》最让我印象深刻的，是它那种‘就算在一个所有人都被虐得体无完肤的世界里，也非要把你打倒在地’的狠劲。即便是《艾尔登法环》这种以高难度著称的游戏，也不会像它这样‘死死掐住你的脖子不放’。”
不过他也承认，虽然当自己静下心来欣赏 **“Boss 战设计有多有创意”时，会觉得难度设定有其意义，但《丝之歌》“在付出与回报的平衡上，并非总能做到恰到好处”**：“击败 Boss 后，你不一定能获得任何奖励。在游戏前半段，能找到一个‘不会试图杀你或抢你钱’的休息长椅，都算是幸运。”
跑图方面
在《丝之歌》中，**“休息长椅（bench）”** 不仅是重生点，还能让玩家更换黄蜂女的战斗装备、恢复生命值。当角色在战斗中死亡时，会回到上一个坐过的休息长椅处。
对大多数评论家而言，休息长椅的摆放成了一个 **“槽点”**—— 因为战斗场景之间的长椅间距实在太远。
Archer 表示，他能理解这种 **“365里路（runbacks）”设计的初衷：既是对 “玩家疏忽” 的惩罚，也能通过“不得不战斗或用跑酷方式返回”** 增加紧张感。“但这种‘紧张感’根本不成立 —— 因为你完全可以冲刺着避开所有非 Boss 敌人；而且，被 Boss 击败本身就已经是‘无法继续推进游戏’的惩罚了。换句话说，这些跑图回溯只是无聊的重复性操作，而现代‘魂类游戏’（Souls）和‘类魂游戏’（Soulslikes）早已逐渐意识到这种设计的问题。”
Phillips 则表示，若不是这些跑图回溯，她会给《丝之歌》打满分：“游戏中有无数设计极佳的挑战，但从休息长椅出发的跑图回溯，却要耗费好几分钟重复操作，还有些敌人能瞬间抓住你、打掉你所有生命值。这种设计确实‘毫不留情’—— 虽然我很欣赏这种硬核，但它已经超出了合理限度。”
在 Schofield 看来，时刻担心重生点和黄蜂女的生命值，让 **“探索变得更像恐惧，而非兴奋”**—— 而且是那种负面的恐惧：“你的大脑会死死记住‘上一个休息长椅已经是多久前的事’，而不是去好奇‘下一面可破坏的秘密墙壁后，会有什么新发现’—— 这种感受与‘类银河恶魔城（Metroidvania）’类型游戏的核心精神完全相悖。”
Schofield 还提到，对 **“失去念珠（游戏内货币）”的恐惧，会迫使玩家频繁传送至商人处存钱，这“打破了探索的流畅性”**：“为货币‘刷怪’，还要担心抠门的经济系统，这种体验与类银河恶魔城游戏的冒险精神格格不入。这也是‘类魂’类型的固有模式，破坏了本可自由畅快的探索循环的又一例子。”
世界观方面
“探索”是评论家们一致认可的亮点。Rock Paper Shotgun的 Archer 坦言，自己享受在法鲁姆“故意迷路”的过程，并认为《丝之歌》的世界构建“完美展现了樱桃团队‘引诱玩家走向危险’的能力”：“几乎每条隧道、每个竖井都布满了分支路径和平台，引诱你去‘快速瞥一眼’—— 而这往往会变成‘长时间探索’，甚至可能让你在一个全新区域里逛上两小时。如果当时没拐那个弯，你可能永远不会发现这个地方。”
“总有一些东西 —— 或是在视野边缘，或是在背景中若隐若现 —— 吸引着你的目光，这些细节总能让我渴望探索更多。”——Tyler Colp，《PC Gamer》
Colp 在探索法鲁姆的过程中，特别欣赏 **“每一条捷径、每一个秘密区域，都能让你在更宏大、更悲伤的世界观下，理解自己所面对的恐怖究竟为何”**：“总有一些东西 —— 或是在视野边缘，或是在背景中若隐若现 —— 吸引着你的目光，这些细节总能让我渴望探索更多。游戏结束时，我甚至分不清哪件事更令人兴奋：是意外发现了一整个从未探索过的区域，还是这个新区域引发的、关于法鲁姆最大谜团的种种疑问。”
Phillips 指出，《丝之歌》的 **“世界构建” 与 “探索”还形成了共生关系，为叙事增色不少，“在‘前台直白叙事’与‘复杂背景设定’之间找到了完美平衡”**：“你可以通关全程却几乎搞不懂剧情；但如果你愿意深入探索、与世界互动，或是阅读敌人日志里的背景文本，就会发现脚下其实是一个精心构建的完整世界…… 这种水准的打磨，不仅在独立游戏中罕见，在整个游戏行业里也堪称顶尖。”
总体共识
尽管多数评论家对《丝之歌》的难度飙升持怀疑态度，但部分人也承认，在某些层面上，很难不将其视为游戏的亮点。
Archer 在评测中写道：“我本该狠狠批评《丝之歌》—— 为它带给我的每一次残酷死亡、每一个刁钻的跳跃谜题、每一段浪费时间的跑图回溯…… 但我做不到。因为每一次挫败背后，都有五次解脱、喜悦与震撼。”
Colp 对《丝之歌》的整体体验也有类似感受：“这段旅程或许让我‘遍体鳞伤’，但我可以开心地说，一切付出最终都有回报。《丝之歌》太过出色，以至于残酷的难度无法掩盖它的光芒，也无法阻止我去探索它的全部 —— 尽管我真的希望，游戏能至少提供一些选项，让那些最苛刻的惩罚有所缓和。”
他还补充道：“《丝之歌》会打倒你、‘灼伤’你、让你颜面扫地，但紧接着，它就会用‘幽灵机械世界’的又一片段震撼你 —— 仿佛笃定这一幕会让你露出一个带着血迹、狼狈却满足的笑容。”
不过VGC的 Schofield 则对樱桃团队 **“融合‘类银河恶魔城’与‘类魂’两种类型”** 的尝试提出了批评：“这两种类型在本质上是相悖的 —— 每种类型的核心要素，都会对另一种类型造成破坏，最终导致整体体验大打折扣。《丝之歌》仿佛陷入了‘玩法身份危机’。”
她总结道：“游戏美术与设计的美感、精准流畅的移动体验，这些都是无可争议的亮点；但那种‘刻意折磨玩家’的挑战设计，既累人又打击积极性，这种负面影响贯穿了探索与战斗的全过程。《丝之歌》保留了《空洞骑士》的所有优点，但在漫长的开发过程中，它终究没能避开一些显而易见的设计陷阱。”
原文：Hollow Knight: Silksong | Critical Consensus | GamesIndustry.biz